Bir solo dansın güzelliği, bir dansçı olarak en güçlü yanlarınızı vurgulama fırsatıdır. İster teknik olarak eğitilmiş bir dansçı olun, ister sadece hareket yoluyla başkalarını eğlendirmekten keyif alın, bir dans solosu size bir izleyicinin dikkatini çekme şansı verir. Bir solo oluşturmak için müzik, hareket türü ve uygulama zamanı gibi şeyleri planlayarak başlayın. Ardından, tüm solonuzun koreografisini yapın ve bir seyirci önünde gerçekleştirecek kadar kendinize güvenene kadar pratik yapın.
adımlar
Bölüm 1/3: Soloyu Planlamak
Adım 1. Soloyu hedef kitlenize göre ayarlayın
Dans solonuz dinleyicilerinize yönelik olmalıdır. Örneğin, son derece teknik bir dans şirketi için seçmelere katılıyorsanız, dans solonuzun amacı ileri teknik yeteneğinizi sunmak olabilir. Öte yandan, bir topluluk etkinliği için bir dans solosu yalnızca başkalarını eğlendirmeye yönelik olabilir. Müzik ve hareket solonuzun amacını yansıtmalıdır.
- Örneğin, eğlenceli ve kolay bir solonun koreografisini yapıyorsanız, teknik yeteneğinizi sergilemenizi gerektiren bir seçmelerde sahne almak en iyi seçim olmayabilir.
- Koreografi yapıyorsanız ve son derece teknik ve zor bir solo yapıyorsanız, sadece eğlenmek isteyen ve dansın teknik özellikleri hakkında bilgisi olmayan bir seyirci tarafından o kadar takdir edilmeyebilir.
Adım 2. Dans şeklinizi seçin
Örneğin, bir bale, caz, modern veya tap rutini seçin. Bazı koreografik parçalar, yüksek enerjili hareketlerle göz kamaştırmaya yöneliktir. Diğer dansçılar, başkalarını hayranlık uyandıran zarafetle hareket ettirmek içindir. Solonuzun amacını göz önünde bulundurarak, dans yeteneğiniz ve seyirciniz için uygun olan dans ve hareket türünü düşünün.
- Daha önce hiç bale eğitimi almadıysanız, ancak daha yavaş, hayranlık uyandıran bir rutin istiyorsanız, modern veya çağdaş dansı denemek isteyebilirsiniz.
- Eğlenceli, yüksek enerjili bir solo istiyorsanız, tap, caz veya hip hop'a gidin.
Adım 3. Uygun müziği seçin
Geleneksel bir bale topluluğu için seçmelere katılırken, klasik müzik veya bale derslerinizde sıklıkla dans edeceğiniz bir parça seçin. Dansı bir sosyal etkinlikte veya topluluk etkinliğinde solo yapacaksanız, dinleyicilerin ilgisini çekecek bir müzik seçin. Dinlemekten ve dans etmekten zevk alacağınız bir şarkı seçmeye çalışın.
Bazı çağdaş danslar kelimelerin okunması için yapılır veya bir adım dansı durumunda, alkışlar ve ayaklar ile kendi müziğinizi yaratırsınız
Adım 4. Uygulama süresini planlayın
Koreografi yapmak ve ardından bir dans solosu uygulamak zaman ve çaba gerektirecektir. Rutininiz üzerinde çalışmak için bir miktar zaman ayırın. Beş gün bir saat veya haftada sadece birkaç gün pratik yapabilirsiniz. Performans zamanına göre solonuzla rahat hissedebilmeniz için rutininiz üzerinde yeterince erken çalışmaya başlayın.
Soloya performans saatinden birkaç ay önce başlamak idealdir
Adım 5. Pratik yapmak için bir yer belirleyin
Pratik yapmak için en iyi yer bir dans stüdyosu. Bir dans stüdyosunun üyesiyseniz, alanı pratik yapmak için kullanıp kullanamayacağınızı sorun. Bazı stüdyolar, üye olmasanız bile pratik yapmak için alan kiralamanıza izin verir. Kullanabileceğiniz bir stüdyonuz yoksa temiz, sert zeminli bir yerde pratik yapmak sorun değil.
- Pointe ayakkabılarla dans ediyorsanız, yalnızca vinil veya parke zeminlerde pratik yapmalısınız.
- Bir stüdyo alanında dans etmiyorsanız, zeminin dans ayakkabınıza zarar vermeyeceğinden emin olun.
Bölüm 2/3: Dansın Koreografisini Hazırlamak
Adım 1. Şarkıya birkaç kez doğaçlama yapın
Seçtiğiniz şarkıyı çalın. O çalarken, kalk ve dans et. Yaptığınız hareketleri planlamayın. Bunu birkaç kez tekrarlayın. Doğaçlama sırasında, muhtemelen son koreografinize eklenebilecek bazı adımları tekrar edeceksiniz.
Adım 2. Aşamaya nasıl gireceğinize karar verin
Dans parçanızın temasına göre müzik başladığında sahneye atlayabilirsiniz. Alternatif olarak, sahnenin ortasında durabilir ve ışıklar açılıp müzik başladığında dans etmeye başlayabilirsiniz. Performansınıza ve dansın havasına uygun bir başlangıç seçin.
Adım 3. Koreografi yaparken kendinizi filme alın veya adımları yazın
Koreografi yaparken aklınıza gelen her harika fikri hatırlamak zor. Ne yaptığınızı hatırlamanın kolay bir yolu, koreografinizi yaparken kendinizi filme almaktır. Veya her hareketi yazabilirsiniz.
Adım 4. Güçlü yönlerinizi ve teknik yeteneklerinizi sergileyin
Girişten sonra, dansı sonuna kadar koreografisini yapın. Koreografi yaparken teknik yeteneklerinizi vurgulayın. Her dansçının kendine özgü güçlü yanları vardır. Bazıları oldukça esnektir. Diğerleri son derece güçlüdür. Bazı dansçılar bu niteliklerin ve daha fazlasının bir kombinasyonuna sahiptir. Dans parçanızın ana temasından uzaklaşmadan teknik güçlü yönlerinizi vurgulamak için dans solonuzun orta bölümünü kullanın.
Adım 5. Solo dönüşlerinizi dahil edin
Dönüşler dansta etkileyici görünür ve pratikle oldukça kolay öğrenilebilir. Temel bir dönüş (piruet) yapmak için sol ayağınız önünüzde ve sağ ayağınız arkanızda olacak şekilde başlayın. Bir caz dönüşü için ayaklarınızı ileriye dönük tutabilir veya bir bale dönüşü için ayaklarınızı zıt yönlere çevirebilirsiniz. Sağ kolunuzu düz bir şekilde önünüze koyun ve sol kolunuzu düz bir şekilde yana doğru uzatın. Bacaklarınızı bükün ve ardından tek bir hareketle sağ ayağınızı dizinize getirin, kollarınızı bir daire oluşturacak şekilde içeri getirin ve dönün.
- Bir dönüşte ustalaştıktan sonra, ikili veya üçlü dönüşler yapmaya çalışın.
- Diğer yöne dönmeye çalışın veya bir fouette dönüşü gibi başka tür bir dönüş yapın.
Adım 6. Koreograf solonuza atlar
Sıçramalar oldukça basittir ve dans rutininiz boyunca birçok kez kullanılabilir. Sağ ayağınızı önünüze koyarak başlayın ve ardından kovalayın (sağ ayağınızı ileri doğru tutun ve zıplayın). Ardından sol ayağınızı öne doğru adım atın ve sağ bacağınızı uzatın ve yerden sıçrayın. Kollarınızı yukarı kaldırın veya bir kolunuzu önünüze ve diğer kolunuzu düz bir şekilde yana doğru uzatın.
- Her iki bacağınızı da bükebilir ve tam yüksekliğe ulaştıktan sonra düz bir şekilde uzatabilirsiniz veya zıplarken bacaklarınızı düz tutabilirsiniz.
- Bir noktada takılırsan atla!
Adım 7. Sınırlı teknik becerileriniz varsa aşırı koreografi yapmaktan kaçının
Çok fazla dans eğitiminiz yoksa dans rutininizde çok fazla yeni şey denemeyin. Dans boyunca zaten bildiğiniz adımları birkaç kez tekrarlamanızda bir sakınca yoktur. Örneğin, sıçrama konusunda iyiyseniz, kollarınız farklı pozisyonlarda olacak şekilde birkaç kez sıçrayın. Ya da tekme atmaktan hoşlanıyorsanız, dans boyunca bacaklarınızı farklı yönlere doğru tekmeleyin ve farklı kol pozisyonları kullanın.
Adım 8. Dans alanını etkili bir şekilde kullanın
En etkileyici hareketlerinizi sahnenin ortasında gerçekleştirin, böylece kolayca görülebilirler. Yüksekte olmayan bir sahnede uzanmak gibi görülemeyen hareketler yapmaktan kaçının. Büyük bir sahnede performans sergiliyorsanız, mümkün olduğunca fazla alan kullanın.
- Müzikteki dramatik değişikliklerden yararlanın. Sizi yerden sıçrayan, zemine ve sahnenin ortasına geri götüren hareketleri birleştirin.
- İzleyicinin dikkatini canlı tutmak için, özellikle bir hikaye ya da konsept iletmek için yapılmadığı sürece, soloda aşırı durgunluk ve durgunluktan kaçının.
Adım 9. Dansınızı solo olarak nasıl sonlandıracağınıza karar verin
Müziğin son vuruşunda dinamik bir pozla bitirebilirsiniz. Veya zarif hareketleriniz yavaş yavaş dururken müziğin bitmesini isteyebilirsiniz. Müzik azalırken sahneden de dans edebilirsiniz. Koreografinizin geri kalanıyla en uyumlu bitişi seçin.
Bölüm 3/3: Solo Dansınızı Tamamlama
Adım 1. Dansınızı solo yapın
Grup dansında hareketleri unutursanız diğerlerini takip edebilirsiniz. Solo dansta böyle bir lüksünüz yok. Tekrarlanan prova, solo dansı ezberlemenize ve hareketlerinizin akıcılığını ve ifadesini artırmanıza yardımcı olacaktır. Tamamlanmış koreografinizi mümkün olduğunca pratik yapın.
Alıştırma mükemmelleştirir, bir sebepten dolayı bir sözdür, ancak kendinizi yoracak kadar çok pratik yapmamalısınız
Adım 2. Geri bildirim isteyin
Dansınız duruma uygun değilse, bilmek isteyeceksiniz. Dansınızı önizleyeceğiniz en az iki kişi olduğundan emin olun. Onlar için performans sergiledikten sonra size yapıcı eleştirilerde bulunmalarını isteyin. İdeal olarak, dans hakkında bilgili birine sorun. Bu bir seçenek değilse, bir arkadaşınıza veya aile üyesine sorun.
Adım 3. Solona uygun bir kostüm seç
Tipik olarak, performans sergilerken bir kostümünüz olması gerekir. Solonuzun hareketini ve ruh halini yansıtan bir kostüm seçin. Örneğin, payetli kısa, parlak kırmızı bir elbise, hüzünlü ve yavaş bir bale dansı için muhtemelen en iyi kostüm değildir. Bununla birlikte, akıcı, açık renkli bir elbise bu tür danslar için harika olurdu.
Adım 4. Tamamladığınız soloyu gerçekleştirin
Performans tarihiniz, tüm sıkı çalışmanızı gösterme zamanıdır. Performans konusunda stres yapmayın. Eğer sık sık pratik yaptıysanız, solo dans etmek size doğal gelecektir. Performans, rahatlama ve eğlenme zamanıdır. Eğer zevk alırsanız, seyircileriniz dansınızın tadını çıkaracaktır.
İpuçları
- Diğer dansçılardan ilham alın, ancak onları kopyalamayın.
- Bir soloda hareketleri unutursanız, ilerledikçe telafi edin.
- Kıyafetinizi düşünün. Kıyafetiniz, gideceğiniz şey için çok şey yapabilir. Dans hüzünlüyse, mavi veya mor giyin. Mutlu veya neşeliyse, sarı ve turuncu giyin. Saç stilinizi de düşünün. Bir topuzla yapıştırabilirsiniz, ancak kenarına bir örgü veya iğne eklemek gibi biraz renklendirebilirsiniz. Her şeyin solonuzla uyumlu olduğundan emin olun, sadece “Bunu beğendim, ekleyelim” değil.
