Bir sanat tarihi dersi alıyorsanız, görsel bir analiz ödevi bunaltıcı görünebilir. Neyse ki, görsel bir analiz temelde bir sanat eserinde gördüğünüzün bir açıklamasıdır. Parçayı incelerken acele etmemeniz çok önemli çünkü gerçekten detaylı açıklamalar eser hakkında ne hissettiğinizi açıklamanıza yardımcı olacaktır. Etkili bir görsel analiz yapmak için sanatçı veya eser hakkında araştırma yapmanıza gerek yoktur, ancak bunu resmi bir yorumlayıcı makale için yapabilirsiniz.
adımlar
Yöntem 1/3: Gözlem
Adım 1. Ayrıntıları gözlemlemek için yaklaşmadan önce resme uzaktan bakın
Parçadan uzaklaştıkça bakış açınızın ne kadar değiştiği şaşırtıcı. Her şeyi görebilmek için işi uzaktan gözlemlemeye başlayın. Ardından birkaç adım daha yaklaşın ve dikkatinizi çeken ayrıntılara dikkat edin. Daha fazla şey fark ettiğinizde yakınlaşmaya devam edin ve notlar alın.
Sanat eserini gözlemlemek için kendinize bolca zaman verin. Kapsamlı notlar alırsanız, düşünceli ve ilginç bir analizi bir araya getirmek için daha kolay bir zamanınız olur
Adım 2. Ölçeği, kompozisyonu ve boşluğu not edin
Ölçek, sanat eserinin veya konularının boyutunu ifade eder ve kompozisyon, formların nasıl düzenlendiği veya düzenlendiğidir. Odak noktasının nerede olduğunu söyleyebilir veya arka planda ve ön planda ne olduğunu not edebilirsiniz. Bu, resmin alanı nasıl ele aldığıyla bağlantılıdır, çünkü perspektif bir 2B nesneyi 3 boyutlu hale getirebilir.
Bir heykeli analiz ediyorsanız, konunun boyutuna dikkat edin. Üzerinizde mi yükseliyor yoksa detayları görmek için yaklaşmanız gerekecek kadar küçük mü?
Adım 3. Parçada gördüğünüz formları listeleyin
Formları sanat eserinde olan şeyler olarak düşünün. Ağaçlar, nehirler veya kayalar gibi doğal formları görebilir veya binalar, duvarlar veya köprüler gibi yapılı formları fark edebilirsiniz. Resimde figüratif formlar varsa, özne olarak veya arka planda insanları görürsünüz.
Formlar, genellikle dikkatinizi çektikleri için, muhtemelen bir sanat eseriyle ilgili ilk fark ettiğiniz şeylerden biridir. Örneğin Monet'nin bahçe resimlerinde köprünün yapılı formu ve nilüferlerin doğal formları ana formlardır
Adım 4. Parçadaki renklerden bahsedin
Sanatçının renkleri ve tonları nasıl seçtiğine gerçekten bakmak için biraz zaman ayırın. Parça sıcak mı yoksa soğuk bir his mi veriyor? Renkler uyumlu mu çalışıyor yoksa çatışıyor mu? Renklerin canlı mı yoksa soluk ve donuk mu olduğunu da not edebilirsiniz.
Parçada renk kontrastları varsa, bunları nerede fark ettiğinizi açıklayın. Örneğin, "Öznenin yüzü, elbisesinin uçuk mavisiyle tezat oluşturan zengin, kahverengi bir tonda" diyebilirsiniz
Adım 5. Parçanın ışığını ve tonunu listeleyin
Eserdeki, parçada veya dışında gösterilebilecek ışık kaynağı hakkında yazın. Güçlü bir ışık kaynağı, gölgeleri de fark edeceğiniz anlamına gelir. Gölgelerin 3 boyutlu formlar oluşturmaya yardımcı olup olmadığını veya resmin atmosferine katkıda bulunup bulunmadığını açıklayın. Işık ayrıca, resmin renklerindeki açık ve koyu miktarı olan tonu da etkiler.
Örneğin, bir yüze düşen ışık onu aydınlatarak canlı görünmesini sağlayabilir
Adım 6. İşin içindeki doku ve desenleri arayın
Bazı sanatçılar, parçalarının daha gerçekçi görünmesini sağlamak için doku kullanır, bazıları ise göze çarpan fırça darbelerinin parçanın bir parçası olduğuna inanır. Dokulara dikkat edin-nesneler pürüzsüz mü, çakıllı mı, yumuşak mı yoksa dikenli mi? Ardından, sanatçının kullandığı desenleri veya şekilleri arayın. Bu, kişinin kıyafetlerinde gördüğünüz tekrar eden bir detay olabilir veya bir sanatçının neden geometrik şekilleri belirli bir şekilde düzenlediğini kendinize sorabilirsiniz.
Yöntem 2/3: Yorumlama ve Analiz
Adım 1. Resmin üzerinizdeki etkisini tartışın
Parçayı açıklamaya dalmadan önce, size nasıl hissettirdiğini düşünmek için bir dakikanızı ayırın. Bir sanat dersi alıyorsanız, muhtemelen düşüncelerinizi grupla paylaşacaksınız. Sanatçının parçayı yaparken neyi başarmayı umduğunu hayal etmeye çalışın ve bunların etkili olup olmadığına karar verin. Ardından, size bu şekilde hissettiren parça hakkında ne olduğunu kendinize sorun.
Örneğin, yumuşak aydınlatmalı, yumuşak kıvrımlı ve soluk renklere sahip bir manzaraya bakıyorsanız bir dinginlik hissettiğinizi söylerken, parlak, keskin çizgileri olan soyut bir resim sizi enerjik hissettirebilir
Adım 2. Keşfetmek istediğiniz ana tema veya konu olan bir tez yazın
Makalenizin çoğu yaptığınız gözlemlere odaklanacak, ancak hepsinin ana iddiaya bağlanması gerekiyor. Bir komut isteminden yazıyorsanız, eğitmeniniz size 2 sanat eserini karşılaştırmanızı söyleyebilir, bu nedenle tezinizi parçaların bir şekilde benzer veya farklı olduğunu iddia etmek için kullanırsınız.
Örneğin, teziniz, "Van Gogh, İzleyiciyi çeken bir hareket yaratmak için Yıldızlı Gece'de yinelenen kalıpları kullanır" veya "Duchamp'ın Merdivenden İnen Çıplak, insan biçimini daha önceki organik ve doğal kavramlarına meydan okuyacak şekilde abartıyor olabilir" olabilir. formlar."
Adım 3. Tezinizi desteklemek için gözleminizden sanatsal ayrıntıları çıkarın
İster görsel bir analiz makalesi yazıyor, ister bir tartışma grubunda düşüncelerinizi paylaşıyor olun, argümanınıza sanatsal ayrıntıları bağlayın. Bunların ton, doku, renk ve kompozisyon içerebileceğini unutmayın. Dolayısıyla, teziniz, parçanın sanatçı için bir üslup değişikliğine işaret ettiğini söylüyorsa, geçmiş kompozisyonları, gölgelerinin nasıl değiştiğini veya resmin tonunun nasıl tamamen farklı olduğunu karşılaştırabilirsiniz.
- Eğitmeniniz öngörü, perspektif veya çapraz tarama gibi belirli kelime terimlerini ele aldıysa, bunları analizinizde kullanmayı deneyin.
- Örneğin, Yıldızlı Gece'de, bulutların post-empresyonist tarzının parçaya enerji veren dönen bir hareket yarattığını fark edebilirsiniz.
Adım 4. Sanat eserinin politik, sosyal veya ekonomik yönlerine odaklanmaktan kaçının
Analiz ettiğiniz sanat anlam bakımından zenginse, ancak bu görsel analize ait değilse, sembolizm veya ikonografi hakkında konuşmak cazip gelebilir. Resmi çevreleyen sosyal, politik veya ekonomik koşullarla ilgili bilgileri dışarıda bırakın çünkü sadece sanat eserinde gördüklerinize odaklanıyorsunuz.
Resmin nasıl üretildiğine de odaklanmayın - patron veya komisyon bilgilerini dahil etmek istemezsiniz
Yöntem 3/3: Resmi Analiz Kağıdı
Adım 1. Resmi bir analiz yazacaksanız, eseri ve sanatçıyı araştırın
Artık parçayı görsel olarak anladığınıza göre, sanatçı ve tarihsel bağlam hakkında bilgi edinmek için biraz zaman ayırın. Sanatçının biyografilerini ve yaşadıkları dönemin tarihsel değerlendirmelerini okuyun. Sanatçının konuyu neden seçtiğini, eserin nasıl karşılandığını öğrenebilir veya esere yönelik eleştiriler bulabilirsiniz.
Örneğin, Van Gogh'u araştırıyorsanız, çalışmalarının nasıl karşılandığını öğrenmek için Empresyonistleri ve Post-Empresyonistleri araştırın. Makalenizde, Van Gogh'un İzlenimcilerin doğal aydınlatmasına tepki vererek soyut renklere ve tasarımlara odaklandığını tartışabilirsiniz
Adım 2. Makalenizin ilk paragrafında sanatçıyı ve eseri tanıtın
Girişi yazmak için sanatçıyı, eserin adını ve yapıldığı tarihi belirtin. Bu, okuyucuya sanatçının hangi mecrayı kullandığını ve ait olduğu sanat dönemini anlatmak için iyi bir fırsattır. Analizinizde yaptığınız tez cümlesi ile paragrafı bitirin.
Örneğin, girişinizde Van Gogh'un Yıldızlı Gece'yi tuval üzerine yağlı boya ile boyadığı belirtilebilir. 1889'da boyadı ve Post-Empresyonist okula ait. Ardından, "Van Gogh'un cesur fırçası ve sıra dışı renkleri, doğal tonlara ve çizgilere değer veren önceki resim geleneklerinden koptu" gibi bir tez söyleyebilirsiniz
Adım 3. Tezinizi destekleyen her sanatsal öğeye 1 paragraf yazın
Makalenizin gövdesini oluşturmak için görsel analizinize bakın ve kapsamak istediğiniz en az 5 öğeyi seçin. Ardından, her sanatsal öğeye en az 1 paragraf yazın ve tezinizle nasıl bağlantılı olduğunu açıklayın.
Örneğin, Yıldızlı Gece konulu bir makalede renk üzerine bir paragraf, kompozisyon üzerine bir paragraf, doku üzerine bir, biçim üzerine bir ve ışık üzerine bir paragraf yazabilirsiniz. Bunların her birini, örneğin önceki resimlerle karşılaştırıldığında ne kadar orijinal olduklarını gösterebilecek tezinize bağlamayı unutmayın
Adım 4. Makalenizi bir özet paragrafla tamamlayın
Sonucunuzu yazmak için, ana fikirlerinizin ana iddianızı nasıl desteklediğini kısaca yeniden belirtin. Bu bir hatırlatma olduğundan, en sonunda yeni fikirler sunmayın, aksi takdirde makaleniz tamamlanmış hissetmeyecektir.
