Oyun geliştirme karmaşık bir süreçtir. Profesyonel oyun stüdyolarında konsept tasarımı, programlama, sanat tasarımı, modelleme, animasyon ve ses tasarımı üzerinde çalışan yüzlerce kişilik ekipler bulunur. Tüm bu becerilere sahip olmasanız bile, zaten bildiklerinize dayanarak basit bir oyun tasarlayabilirsiniz. Bu wikiHow makalesi sana ilk oyun fikrinizi geliştirmeye nasıl başlayacağınızı öğretir.
adımlar
Bölüm 1 / 2: Konsepti Planlama
Adım 1. Projenin ölçeğini anlayın
Bir oyun geliştirmeye başlamadan önce, bir oyun yapmak için neler yapılması gerektiğini anlamak önemlidir. Video oyunlarının oyun motorundan programlamaya, grafikten animasyona, sesten müziğe kadar birçok parçası vardır. Tüm bunların oluşturulması saatler sürer. Daha önce hiç oyun geliştirmediyseniz, basit başlayın. İlk oyununuzu cilalı bir projeden ziyade bir öğrenme deneyimi olarak görün.
Adım 2. Becerilerinizin ne olduğunu bilin
Bir oyun için bir fikir bulduğunuzda, becerilerinize dayalı bir fikir bulun. Harika bir sanatçıysanız ancak daha önce hiç kodlama yapmadıysanız, minimum düzeyde kodlama yaparken sanat becerilerinize odaklanmanıza olanak tanıyan bir oyun motoru seçin. Öte yandan, harika bir programcıysanız ancak çok fazla sanat beceriniz yoksa, basit bir sanat stilini kucaklayan harika temellere sahip bir oyun oluşturabilirsiniz. Birçok popüler bağımsız oyun, grafikler için basit 8 bit grafikler veya hatta yalnızca temel şekiller kullanır.
Adım 3. Oyunun amacının ne olduğuna karar verin
Video oyunları çeşitli farklı stil ve türlerde gelir. Hepsinin ortak noktası hepsinin bir amacı olmasıdır. Bazı oyunların birden fazla hedefi ve isteğe bağlı yan görevleri vardır. Ancak, birçok oyunun "Seviyenin sonuna gel" kadar basit bir amacı vardır. İlk oyununuz, ekranın üst kısmına gitmeye çalıştığınız noktalı bir ekran olabilir.
Adım 4. Hedefi oyuncuya nasıl ileteceğinize karar verin
Oyuncu için bir hedefe karar verdiğinizde, hedefi oyuncuya nasıl ileteceğinizi bulmanız gerekir. Bazı oyunların, oyuncuya yaşayan bir dünyanın parçası olduklarını hissettiren çok sayıda oyuncu olmayan karakter (NPC) içeren karmaşık bir anlatımı vardır. Diğer oyunlarda seviye başlamadan önce animasyonlar veya ara sahneler bulunur. Bazıları bir öğretici içerir. Bazı oyunlar, oyuncuya ne yapacağını söyleyen metni gösterir.
Adım 5. Oyuncu için bir engele karar verin
Oyuncunun başarması için bir hedefe karar verdiğinizde, oyuncunun önünde duran bir engele karar vermeniz gerekir. Bu, oyuncunun çözmesi gereken bir bulmaca veya oyuncunun atlaması veya etrafta dolaşması gereken platformlar olabilir. Oyununuzun düşmanları var mı? Eğer öyleyse, oyuncu ile nasıl etkileşime giriyorlar? Oyununuzun seviyeleri var mı yoksa açık dünya oyunu mu?
Adım 6. Kuralları anlayın
Bir hedef ve bazı engeller bulduğunuzda, mantıklı bir akışı olan bazı temel kurallara karar verin. Bir platform oyunu tasarlıyorsanız, oyuncu platformu kaçırırsa ne olur? Oyununuzun düşmanları varsa, oyuncu bir düşmana dokunduğunda veya ona saldırdığında ne olur? Oyuncunun sağlık barı var mı? Puanlama sistemi var mı? Belki de oyununuza bir zaman sınırı eklemek istersiniz? Bunlar, oyununuz için karar vermeniz gereken kurallardır. Oyun tasarımında yeniyseniz, kuralları olabildiğince basit tutmaya çalışın.
Adım 7. Oyuncu için bir ödüle karar verin
Oyuncu için bir hedef ve bir engele karar verdiğinden beri. Bir oyun aynı zamanda oyuncuyu hedefe ulaştığı için ödüllendirme yoluna da sahip olmalıdır. Bir oyunu tatmin edici bir deneyim yapan şey budur. Bazı oyunlar, kahramanın sorunları için bir ödül aldığını gösteren son bir ara sahneye sahiptir. Bazı oyunlar oyuncuya güçlendirmeler veya yeni öğeler verir. Diğer oyunlar, oyuncunun istatistiklerini zamanla iyileştiren karmaşık bir seviyelendirme sistemine sahiptir.
Adım 8. Konsept sanatı oluşturun
Grafikler oyununuzun büyük bir parçasıysa, oyununuz için bir sanat stili bulmak isteyeceksiniz. Konsept sanatı, fikirlerinizi bir oyunda varlık olarak oluşturmaya başlamadan önce kağıda dökmenize olanak tanır. Tüm karakterleriniz, NPC'leriniz ve düşmanlarınız için konsept sanatı yaratmak isteyeceksiniz. Genel sanat stilini tutarlı tutmak isteyeceksiniz, bu nedenle oluşturmaya başlamadan önce hangi sanat stilini istediğinizi belirleyin. Oyununuzda birden fazla seviye varsa, her seviyenin nasıl göründüğüne dair bir taslak oluşturmak isteyeceksiniz. Ayrıca her seviye için seviye tasarımını kağıt üzerinde haritalamak isteyeceksiniz.
Adım 9. Bir oyun tasarım belgesi oluşturun
Bu, özellikle bir ekiple daha karmaşık bir oyun tasarlıyorsanız kullanışlıdır. Bir oyun tasarım belgesi, temel oyun mekaniklerini ve tasarımını içerebilir. Ayrıca olay örgüsü noktaları, karakter biyografileri, konsept sanatı, seviye haritaları ve hedefler içerebilir. Bu, tüm ekibinizin aynı sayfada olmasına yardımcı olur.
Bölüm 2/2: Oyunu Geliştirme
Adım 1. Bir oyun motoru seçin
Oyun motoru oyunun bel kemiğidir. Grafikleri ve sesi işler. Oyun fiziği, çarpışma algılama, komut dosyası oluşturma, yapay zeka ve daha fazlasını kontrol eder. Doğru oyun motorunu seçmek, beceri seviyenize ve oyununuzun ihtiyaçlarına bağlıdır. Birçok oyun motoru, test etmek için kişisel kullanım için ücretsiz bir sürüm indirmenize izin verir. İşte deneyebileceğiniz birkaç oyun motoru:
- Game Maker Studio 2: Game Maker Studio 2, yeni başlıyorsanız başlamak için iyi bir yerdir. 2D grafiklere sahip oyunlara odaklanır. Öğrenmesi daha kolay oyun motorlarından biridir. Game Maker Studio 2'nin 30 günlük ücretsiz deneme sürümü var ve ardından yılda 39 dolardan başlıyor.
-
Birlik:
Unity, Angry Birds 2, Cuphead ve Sonic Forces dahil olmak üzere PC, mobil ve oyun konsollarında birçok popüler oyun oluşturmak için kullanılan popüler bir oyun motorudur. Hem 2D hem de 3D oyunlar oluşturmak için kullanılır. Yeni başlayanların öğrenmesini oldukça kolaylaştıran sezgisel bir kullanıcı arayüzüne sahiptir. Temel özelliklerle birlikte gelen Personal Edition'ı tamamen ücretsiz olarak indirebilirsiniz. Plus Sürümü ayda 25 dolardan başlıyor.
-
gerçek dışı:
. Unreal en popüler oyun motorlarından biridir. Batman Arkham oyunları, Mortal Kombat ve Deus X dahil olmak üzere birçok popüler oyun oluşturmak için kullanılmıştır. Üst düzey grafikleri destekleyen tam özellikli bir oyun motorudur. Ayrıca öğrenmesi en zor oyun motorlarından biridir. Bu, onu gelişmiş oyun geliştiricileri için daha ideal hale getirir. Unreal'in tam sürümünü indirmek ücretsizdir, ancak Unreal kullanarak yayınladığınız tüm oyunlar için üç aylık ilk 3000 dolardan sonra %5 telif ücreti ödemeniz gerekir.
Adım 2. Oyun motorunu nasıl kullanacağınızı öğrenin
Oyun motorları, satın alabileceğiniz en karmaşık yazılımlardan bazılarıdır. Deneyimli bir programcı olsanız bile, muhtemelen nasıl yapacağınızı bilmediğiniz şeyler olacaktır. İndirdiğiniz oyun motorunun kullanım kılavuzunu okuyun. YouTube eğitimlerini izleyin ve çevrimiçi derslere katılın. Neyi inşa etmeniz gerektiğini ve nasıl inşa edeceğinizi öğrenin. Bir soruna takılırsanız, onu çözmenize yardımcı olabilecek birini bulun.
Adım 3. Bir son tarih belirleyin
İster ilk oyununuzu, ister bir AAA yapımını yaratıyor olun, projenin ne kadar süreceği konusunda bir son tarih belirlemeniz gerekir. Oyun tasarımında yeniyseniz, küçük bir oyun oluşturmak için son tarihiniz olarak bir ay belirleyin. Geliştirme sürecinde birçok beklenmedik şey ortaya çıkacaktır, bu nedenle son tarihinizi aşmayı bekleyin. Ancak, teslim tarihinizi çok fazla aşarsanız, projenizi küçültmek isteyebilirsiniz.
Adım 4. Çalışan bir prototip oluşturun
Bu mümkün olduğunca çabuk yapılmalıdır. İyi görünmesi gerekmiyor. Eklemek istediğiniz tüm özelliklere sahip olması gerekmez. Sadece temel oynanabilir bir karakter ve temel bir engel içeren bir temel seviye olması gerekiyor. Bu, oyununuzun temel mekaniğini oluşturmak ve test etmek için kullanılır.
Adım 5. Prototipinizi test edin
Oyununuzu oynayarak çok şey öğreneceksiniz. Bazı oyun mekaniklerinin çalışmadığını veya bazı bölümlerin düşündüğünüz kadar ilgi çekici olmadığını görebilirsiniz. Ayrıca oyunu daha iyi hale getirmek için oyuna neler ekleyebileceğinizi de keşfedeceksiniz.
Adım 6. Varlıklarınızı oluşturun
Çalışan bir prototip oluşturduktan ve oyun mekaniğinizin düzgün çalıştığından emin olduktan sonra, oyununuz için varlıkları oluşturmaya başlayabilirsiniz. Buna ek seviyeler, karakter animasyonları, düşmanlar, güçlendirmeler ve eklemek istediğiniz tüm ek özellikler dahildir. Ayrıca karakter modelleri eklemeyi ve seviyelerinizi dekore etmeyi de içerir, böylece oyun estetik açıdan hoş görünmeye başlar, ancak en son estetiğe odaklanmanız gerekir.
- Bir şeyi nasıl oluşturacağınızdan emin değilseniz, birçok oyun motorunda başkaları tarafından oluşturulmuş oyun varlıklarını satın alabileceğiniz bir varlık deposu bulunur. Ayrıca oyun geliştirme sürecinde ortaya çıkabilecek sorunların nasıl çözüleceğini öğrenmek için çevrimiçi eğitimlere de göz atabilirsiniz.
- Hemen çok fazla içerik eklememeye dikkat edin. Bu, oyunun temel mekaniğini belirsizleştirebilir ve oyun testçilerinin uygun geri bildirim vermesini zorlaştırabilir.
Adım 7. Oyununuzu beta testi yapın
Kendi oyununuzu oynayarak çok şey öğrenebileceğiniz gibi, başkalarının oyununuzu oynamasını izleyerek de çok şey öğrenebilirsiniz. Gerçek oyuncular, tahmin etmediğiniz şeyler yapabilir ve deneyim hakkında hesaba katmadığınız şeyleri gösterebilir. Başkalarının oyununuzu oynamasını sağlayın. İlk oyununuz olsa ve iyi olmadığını düşünseniz bile.
Adım 8. Oyununuzu pazarlayın
Geliştirme sürecinin sonuna yaklaşırken, oyununuzla ilgili haberleri duyurmaya başlamanız gerekecek. Oyununuzla ilgili benzersiz olanı bilin. Oyununuz diğer oyunların sağlayamadığı hangi deneyimi sağlıyor? Bu mesajı olabildiğince çok kişiye iletin. Oyununuz için bir web sitesi ve bir video fragmanı oluşturun. Oyununuzu sosyal medyaya takın. Oyununuzu video oyunu web sitelerine ve video oyunlarını beğenenlere e-posta ile gönderin.
Adım 9. Oyununuzu başlatın
Unity ve Unreal gibi oyun motorları, herhangi bir oyun sistemi için oyununuzun bağlantı noktalarını oluşturmayı kolaylaştırır. Oyununuzu oyun motorunuz aracılığıyla yayınladıktan sonra, mümkün olduğunca çok sayıda dijital dağıtımcıya ulaştırın. Buna Steam, Google Play Store, Apple'ın App Store'u dahildir. Playstation Store, Xbox One ve Nintendo eShop'a bile erişmek her zamankinden daha kolay. Her dijital distribütör için geçmeniz gereken kalite güvence ve lisans standartları olacak. Bu standartların ne olduğunu öğrenin ve oyununuzun bu standartları geçebildiğinden emin olun. Slitherine gibi özel distribütörlere de bakabilirsiniz.
İpuçları
- Güncel grafikler, izleyiciyi yakalamak için önemlidir, ancak içerik hala Kraldır! Bu nedenle, harika içerikler sunarak oyununuzu gerçekten ilgi çekici ve eğlenceli hale getirmenin bir yolunu bulun. Popüler bir oyun özelliğine benzersiz bir dönüş katarak, daha önce benzer türdeki oyunlarda hiç kullanılmamış öğeleri kullanın.
- Daima oyuncunuzun bakış açısıyla düşünün. Oyununuzu oynamaktan ne gibi kazanımlar elde edecekler ve nasıl oyun hayranlarınız ve savunucularınız olabilirler? Oyununuzun sürdürülebilirliğini yalnızca sadık hayranlar sağlar!
- Diğer insanları oyun üretiminize dahil etmek ve onları paydaş olmaya ikna etmek için iyi bir satış konuşmasına ihtiyacınız olacak! Bir satış konuşması geliştirmek, oyun fikrinizi iş ve/veya geliştirici topluluğu içinde test etmeniz ve uygulanabilir olup olmadığını görmeniz için de harika bir fırsattır.
- Oyun fikrinizin havalı ve yenilikçi olduğuna inanıyorsanız, diğerlerini oyun destekçilerinize dönüştürebildiğinizden emin olun. Aksi takdirde, onu geliştirmenin bir anlamı yoktur çünkü büyük olasılıkla piyasaya sürdükten sonra etkin bir şekilde paraya çeviremeyeceksiniz.
