Funk, bas üzerine inşa edilmiştir. Basçı ve davulcu birbirine kenetlendiğinde ve herkesi harekete geçirdiğinde harika bir oluk güzel bir şeydir ve kavranması düşündüğünüzden daha kolaydır. Bununla birlikte, birçok harika müzik formu gibi, funk bass'ı almak kolay ve ustalaşmak zordur. Ama tek yapmanız gereken hayatınızı korkutmaya başlamak için biraz pratik yapmak.
adımlar
Yöntem 1/3: Kanal Açmayı Öğrenme
Adım 1. Bir davulcu, arka parça veya metronom ile pratik yapın
Bas gitar bir melodi çizgisi sağlarken, ritim bölümünün bir parçası olarak kabul edilir. Vuruşu düşük tutar ve sallanamaz. Eğer korkak bir bas tokatlamak istiyorsanız, grubunuz için istisnasız mükemmel, güvenilir bir ritme sahip olmalısınız. Oynamak için her zaman sabit bir vuruşla pratik yapın.
-
Tüm funk'un %99'u 4/4'lük zaman dilimindedir, yani "1, 2, 3, 4"ü sayarsınız, ardından bir sonraki dörtlü set için bas çizgisini tekrarlarsınız. Metronom veya egzersiz partnerinizi 4/4 vuruşta rahat bir hıza ayarlayın ve kanal açmaya başlayın.
Çoğu modern müzik 4/4'tür -- sizin için en rahat ritim bu olmalıdır
- Funk, en çok notaları veya en gösterişli replikleri çalmakla ilgili değildir - dans edilebilir, hipnotik bir oluk oluşturmakla ilgilidir. Kesin zamanlama, vahşi, sürekli değişen melodilerden daha önemlidir.
Adım 2. Birinde her zaman büyük bir nota bastığınızdan emin olun
Funk'ta ilk vuruş en önemlisidir. Her seferinde, tam zamanında, mükemmel şekilde vurmanız gerekiyor. Zamanlamanız mükemmel bir şekildeyse, bu nota tatmin edici, öldürücü bir "pop" ile vurursanız, ritmin gerçekten hareket etmeye başladığını göreceksiniz. D'Angelo and the Vanguard'ın son funk single'ı "Back to the Future (Bölüm 1)"den başka bir yere bakmayın. Bas çizgisi neredeyse her vuruşta çalınan tek bir notadır. Ancak, her zaman çok incelikle, ilk notayı arka arkaya iki kez çalar ve ona ince ama güçlü bir vurgu verir. Dinleyici gibi grubun geri kalanı da bir tanesine dayanıyor.
Adım 3. Temel bir oluk oluşturmak için her çubukta bir ve üçe basın
Funk, 4/4 kez inşa edilmiştir ve birinci ve üçüncü notalar en önemlileridir. Herhangi bir bas hattına korkak bir dönüş yapmak için, onu bu iki notaya kadar soyun. Onları tam vuruşta vurmaya odaklanın ve çevresinde başka notalar çalmayın. Ne kadar hassas olursanız, davulcuyla aynı hizaya girerseniz, o kadar korkak olur.
- Başlamak için, burada ihtiyacınız olan bir veya iki notu bulun. Unutma -- funk melodileri, onlarla dans edemeyecek kadar karmaşık olmamalı. Birinde mükemmel çalışan notayı bularak şarkının anahtarını bulun ve şimdilik buna bağlı kalın. Birkaç gam biliyorsanız, bunları üç vuruş için not almak için kullanın.
- Parlamento Funkadelics'in "Bir Groove Altında Bir Ulus"a göz atın. Bas çizgisinin üçten sonra neredeyse nasıl durduğuna dikkat edin - dördünün söylenmeden kalmasına izin verin. Bu, geri geldiğinde sesi daha da patlatır ve sessizliği bozar. Geri kalan tüm notlar, bir ve üçün gerçekten öne çıkmasını sağlamak için sadece dolgudur.
- Notaların çalmasına ne kadar süre izin verdiğinizle oynayın. Birinde "açan" keskin, kısa notlar deneyin, ardından üçünü biraz daha uzun tutun. Tersine çevir. Sadece bu iki basit nota ile bir ritim oluşturmayı öğrenmeye başladığınızda, yeni başlayan çoğu basçıdan ligler boyu önde olacaksınız.
Adım 4. Yalamanızı oluşturmak için bir ile üç arasındaki boşlukları doldurun
Bir ve üç, korkak omurgayı oluşturur ve her zaman geri kalanı üzerinde vurgulanmalıdır. Ama eğlence aradan geliyor. İki ve dördün üzerine birkaç nota doğaçlama yapmaya başlayın, ritmin devam etmesini sağlamak için her zaman keskin bir şekilde omurganıza geri dönün. Bir ölçekle doldurabilir, klavyede üçe doğru yürüyebilir veya sessizlikler ve daha uzun tutulan notalarla oynayabilirsiniz. Sadece bir ve üçü sağlam tutun, gerisi yerine oturacaktır.
Basçı Larry Graham'dan ustalık kursu için "Sex Machine"de Sly and the Family Stones'un uzun, inanılmaz enstrümantal molasını dinleyin. Bir ve üç keskin notalar ve etraflarında boşluk bırakıyor. Oluğu aşağıda tutuyorlar. Ancak iki ve dört, şarkıyı ileriye taşıyan daha hızlı, daha sessiz notalarla doludur
Yöntem 2/3: Yalamalarınızı İyileştirme
Adım 1. Dizelerinizle fiziksel olun
Bir basın büyük kötü telleri çok fazla suistimal alabilir ve onlarla gerçekten oynamaktan çekinmeyin. Başparmağınızla yumuşak bir şekilde tıngırdatın, ardından gevrek, tatmin edici patlamayı elde etmek için alt tellere sertçe vurun. Çalmasını sağlamak için ipi avucunuzla tokatlayın. Melodi yerine vurmalı bir "nota" almak için perdeye tam olarak basmadığınız sessiz notaları çalın. Bu "dokuları" çeşitlendirmek, bas hatlarınızda temel bir ritim duygusu oluşturmanın harika bir yoludur.
Adım 2. Bir noktaya kadar tekrarın arkadaşınız olmasına izin verin
Funk tekrarlama yoluyla güç kazanır. Grubu ve melodiyi yolunda tutan, üzerinde dans etmek için sağlam bir temel sağlayan sizsiniz. Her 2-3 çubukta bir yalamalarınızı veya oluklarınızı değiştirmek istemiyorsunuz, güvenilir olmak istiyorsunuz. Bununla birlikte, ara sıra sapma heyecan verici, taze ve korkaktır. Her 4 barda bir, karıştırın -- kök notanızın daha yüksek bir versiyonunu vurmak, yalamadan çıkmak, vb. Kendinizi kısıtlayarak, ince sapmalarınızı daha da heyecanlı hale getirirsiniz.
Stevie Wonder'ın "Higher Ground", tekme, nispeten düzenli bir bas çizgisine sahiptir. Ancak, Stevie'nin sesi onu bir oktav yükselttiğinde, son iki vuruşu, akor değişikliğinin içeri ve dışarı kaymasına işaret eden kötü bir küçük slaytla değiştirir
Adım 3. Boşluklardan ve sessizliklerden korkmayın
Çaldığınız notalar, çalmadığınız notalar kadar önemlidir. Dinleyicilerin bir not beklediği duraklamalar ve boşluklar bıraktığınız zaman olan senkop, iyi funk için çok önemlidir. Genel olarak, boşluklar notu daha önemli hissetmekten hemen önce veya sonra not etmek için kullanılır, yani iki ve dört vuruş biraz sessizlik koymak için harika yerlerdir.
- Ritmik çeşitlilik, boşluklara sahip olarak oluşturulur. Ve çeşitlilik, özellikle davulcunuzla senkronize edildiğinde, funk'ın parlamaya başladığı yerdir.
- Kendrick Lamar'ın "King Kunta"sına bir göz atın, üç vuruştan sonra zar zor senkoplanan duraklamaya dikkat edin. Notanın, birinden sonra olduğu gibi tutmasını beklersiniz, ancak beklenmedik senkop, ona taze, anında dans edilebilir bir his verir.
Adım 4. Kelime dağarcığınızı genişletmek için sevdiğiniz korkak bas dizelerini öğrenin
Ritmi bir kez düşürdüğünüzde, birkaç basit notla oluğu elde ettiğinizde, korkak pirzolalarınızı genişletebilir, ancak ustaları kopyalayabilirsiniz. Kulağınıza takılan her şarkının sekmelerine bakın. Onları mükemmel hale getirmeye odaklanın, not için not edin. Diğer ustalar boşlukları nasıl doldurur? Bir ve üçü nasıl vurguluyorlar? Sessizliği kendi çıkarları için nasıl kullanırlar? Sevdiğiniz herhangi bir şeyi dinlemeniz gerekirken, başlamak için bazı klasik basçılar şunları içerir:
- Larry Graham (Sly and the Family Stone, Graham Merkez İstasyonu ile birlikte)
- Bootsy Collins (Parlamento-Funkadelic ile James Brown, kendi grubu)
- James Jamerson (James Brown Band ile birlikte)
- Victor Wooten (SMV ile yalnız)
Yöntem 3/3: Funky Ölçekleri Kullanma
Adım 1. Minör pentatonik skalayı öğrenin
Bu gam, bazı melodik varyasyonları dizelerinize eklemenin harika bir yoludur ve funk, blues, rock ve pop akor dizilerine tam olarak uyar. Biraz karamsar, mavimsi bir his var. Her zaman olduğu gibi, bir ve üçü bulun ve genellikle kök notayı kullanarak onları parlatın. Aşağıdaki A-minör pentatonik skaladır. Parantez içindeki not, bluesy hissi için kullanılan bir lütuf notudur, isterseniz atlayabilirsiniz:G|----------5-7-(8)-|D|--- ---------5---7-|A|-----5-(6)-7-------|E|-5-8------- ------|
Adım 2. Daha iyimser bir his için ana pentatonik skalayı öğrenin
Başlıca pentatonik, pentatonikte sevilen varyasyonu sunar, ancak daha mutlu bir his verir. Ana ölçek kadar parlak değil, ancak yine de iyi bir ruh hali ölçeğidir ve buna göre kullanılır. Aşağıdakiler A-majör pentatonik skala içindir:G|-----------4---6-|D|-----------4---7- |A|-----4---7-|E|-5-7-------------|
Adım 3. Sıcak, mutlu tonlar için büyük bir ölçek çalın
Teraziyi kök notadan başlatın ve yalamalarınız için not bulmanıza yardımcı olması için ölçeği kullanarak oradan oynayın. Aşağıdaki skala A Majör içindir, çünkü beşinci perdede (A) başlar:G|-----------------|D|-------- ---4-6-7-|A|-----4-5-7-------|E|-5-7-------------|
Adım 4. Daha koyu, daha hüzünlü bir ton için küçük gamı çalın
Funk'ta bir ton kullanılmamış, ancak yine de funk için kolayca değiştirilebilen bu nota, onu çağıran şarkılar için size biraz daha koyu, daha yoğun bir his verecektir. Düz çalındığında biraz fazla üzücü gelebilir, ancak ritme odaklanmak ona funk yapan nabız hissi verecektir. Bu, Reşit olmayanlar için:G|----------------|D|-------------5-7-|A|-- -----5-7-----|E|-5-7-8-----------|
Video - Bu hizmet kullanılarak YouTube ile bazı bilgiler paylaşılabilir
İpuçları
- Doğru hissetmek için çok fazla müzik dinlemeli ve pratik yapmalısınız. Funk tamamen hissetmekle ilgilidir.
- Funk, havayı hissetmekle ilgili. Kendi funk'unuza uyum sağlayamazsanız, asla iyi bir funk basçısı olamazsınız.
- Slap-bas çalacaksanız, tekniğinizi doğru yapmak size çok yol kat edecektir. Kolay değil ama çok zor da değil.
